アートとSalut

 90回目のアート通信は、東京・丸の内からです。 薄久保香 「すぐ傍に見つけたあなたの分身」(2023) 部分 丸の内と言えば、言わずと知れたビジネス街。遊ぶ、のんびりするというイメージからは遠いかも知れませんが、実は通り沿いに彫刻が設置された「丸の内ストリートギャラリー」があったり、歩行者天国があったりと、都会のアートオアシスのようなスポットとなっています。 また、現在「大丸有アートアクション」という無料のアートイベントが11月5日(日)まで開催されていて、丸の内はより面白くなっていますよ！ ティモ・ソリン「日光浴をする女」(1995)  彫刻の森芸術文化財団蔵 「丸の内ストリートギャラリー」は、〈丸の内仲通り〉を中心に19点の作品が設置され、歩道を歩きながら自由に作品鑑賞出来る様になっています。 多くの作品は3年に1回のペースで「彫刻の森美術館」の作品と入れ替えられますが、ここでは、〈丸の内仲通り〉の為に作られた作品３点をご紹介します。 船越圭「私は街を飛ぶ」(2022)  1作目は、船越圭氏の 「私は街を飛ぶ」。氏は木彫に着色を施し、 柔らかな雰囲気を醸し出す事 で有名 ですが、こちらは珍しくブロンズに着色した作品。 ブロンズでもその柔らかでどこか不思議な空気感は健在です！ 中谷ミチ子「小さな魚をだいじそうに運ぶ女の子と金ピカの空を飛ぶ青い鳥」(2022) 2作目は、 中谷ミチ子氏の 「小さな魚をだいじそうに運ぶ女の子と金ピカの空を飛ぶ青い鳥」。こちらもブロンズの作品です。魚は少女が運んでいると分かりますが、青い鳥はどこ？金ピカの空とは？現場で見つけて下さいね。 中谷ミチ子「小さな魚をだいじそうに運ぶ女の子と金ピカの空を飛ぶ青い鳥」(2022) 部分 また、こちらの女の子の視線は観る側の立ち位置によって変わってくるのも面白いポイントです。どの様に変わるのかは、実際にそこに立ってみてのお楽しみです。 シャーロット・デ・コック「HYPERNOVA」(2023) そして、現在開催中の「大丸有アートアクション」は、この〈丸の内仲通り〉を中心に展開しています。大丸有とは、大手町・丸の内・有楽町の略で、2年に1回開催される国際芸術祭「東京ビエンナーレ2023」の会場の一部でもあります。 大手町ファーストスクエアの外壁に描かれたこちらの壁画は、シ...

 89回目のアート通信は、現在、東京・六本木の 森美術館 で開催中の展覧会 「ワールドクラスルーム：現代アートの国語・算数・理科・社会」 からです。 展覧会会場入り口付 国語・算数・理科・社会、という単語が出てくるとお勉強のようですが、現代美術の作品をこれらの視点でジャンル分けしてみた、というだけでの話です。 今回は印象に残った作品、あるいは分かりやすいと思った作品を何点か選んでご案内します。 ［国語］ 米田知子「見えるものと見えないもののあいだ」シリーズ　展示風景 米田知子 氏の写真作品 「見えるものと見えないもののあいだ」シリーズでは、 歴史上のある瞬間を彼女の視点で写真上に再構築してみる、といった試みがなされています。 『マーラーの眼鏡ー交響曲（未完成）第10 番の楽譜を見る』(1999） その中で、『マーラーの眼鏡ー交響曲（未完成）第10 番の楽譜を見る』 では、未完成となった交響曲第10番の楽譜を、今、マーラーの眼鏡を通してみてみたら、という試みです。撮影に使用している眼鏡、楽譜は彼が使用していた実物です。 イー・イラン「ダンシング・クイーン」（2019)　部分 こちらはマレーシア在住の、 イー・イラン 氏の作品です。彼女は、ボルネオ島の様々なコミュニティの織手と協働で作品を発表しており、こちらの竹の繊維の織物には女性歌手たちの有名なヒット曲の歌詞が織り込まれています。 イー・イラン「ダンシング・クイーン」（2019) 織手が女性であることを考えると、それは女性たちへの応援歌にも見えてきます。 イー・イラン「TIKARA/MEJA（マット/テーブル）」（2022)　展示風景 また、彼女は自身の作品を販売して地域のコミュニティーセンターを設立する、というプロジェクトにも取り組んでいます。 ［社会］ 森村泰昌「肖像（双子）」（1989） 森村泰昌 氏の写真作品です。画面に映っている人物は全て森村氏自身で、有名なマネの「オランピア」（1863）の構図をなぞっています。 マネの作品では、当時、描かれる裸婦と言えば女神であったのに、娼婦を描き物議を醸し出しました。 森村泰昌「モデルヌ・オランピア2018」（20117-2018) 森村氏の作品では、それをさらに進化させ、性別、国籍の問題にまで踏み込んでいるのが読み解けますでしょうか。 「グラフィック・エクスチ...

 88回目のアート通信は、東京都・江東区の「 深川江戸資料館 」からです。 「深川江戸資料館」入り口付近 こちらの資料館は1986年に開館しました。2021年から2022年までは改修工事で閉館していましたが、現在は再開館しています。最寄駅は清澄白河駅です。 ７代目 市川団十郎住居跡を示す地図 会場に入ると、まず、江戸時代、深川に居を構えた著名人の紹介があります。 あの「里総里見八犬伝」を書いた曲亭馬琴（ 滝沢馬琴 ）、勝海舟・吉田松陰・坂本龍馬らの師である 佐久間象山 、歌舞伎７代目 市川団十郎 、日本全国を測量した 伊能忠敬 、など、錚々たるメンバーがこの地に居を構えていました。 深川のどの辺りに住んでいたかを示す地図もあるので、この後、それらを回ってみるのも面白いのでは？ 「卯の花月」歌川豊国　静嘉堂文庫所蔵 そして浮世絵もあり、当時の深川の様子が紹介されています。 例えば、こちらの 歌川豊国（二代） 「卯の花月 」 では、長屋 の軒先で魚屋が鰹を下ろし、住民達がお皿を持って集まって来る、という春の風物詩が描かれています。 この、生き生きした様子を立体的に体験できるのが地下の展示室です！ 地下展示室の屋根部分 ここ では、展示室全体が一つの町の一区画として設定され、建物など全てが実物大で再現されています。照明と音響で、昼夜の演出までしているんですよ！ ・・・ 江戸時代終わり （1840年頃）、隅田川沿岸の 深川佐賀町 、永代橋で江戸市内とつながる蔵の街、人々の暮らしは運河と共にありました・・・ 船宿「升田屋」 「升田屋」は船宿で、 船を所持し、船頭を雇って人や荷物を運んいました。 それぞれの家に想定があり、こちらの升田屋さんは、夫婦と12歳の女中１人、船頭２人で、結構繁盛している、という設定です。軒下に積まれた沢山の大きな荷物からそれがうかがえますね。 一立斎広重「東都名所永代橋全図」（国立図書館蔵） この浮世絵からも、深川は永代橋で江戸市内と結ばれ、人々の暮らしは運河と共にあった、という事が分かります。 小さくて分かりにくいですが、橋の向こう側には蔵が並び、火の見櫓が建ち、沢山の船が人や物資を運んでいます。 火の見櫓がある船着場広場の様子 船着場広場には、蕎麦屋や天麩羅屋などの屋台が建ち並んでいます。船着場でお腹を空かせた働き手目当てだったのでしょうか...

 87回目のアート通信は、現在、 静嘉堂＠丸の内 で開催中の 「 サムライのおしゃれー印籠・刀装具・風俗画ー」展 からです。 河野元昭館長による挨拶で始まった「サムライのおしゃれ」展 侍とは、平安時代頃より生まれた武士集団で、鎌倉・室町・安土桃山時代を経て、支配層としての地位を確立していきます。そして戦が無くなった江戸時代には余裕も生まれ、自身の刀装・衣装に工夫を凝らすようになりました。 印籠の写真で飾られた第２章の入り口 今回の展覧会では、第２章で印籠、第３章で刀装や当時のファッションや文化について紹介しています。 特に276点にも及ぶ所蔵品から、40点を厳選し展示している印籠コーナーは圧巻です！名将軍・大名が好んだお気に入りの名工ごとに展示されており、その精巧な技術、美しさには誰もがため息が漏らす事でしょう。 ＊印籠とは、腰に下げてその中に常備薬を携行する小さな入れ物。それが江戸時代に大きく発展し、やがて本来の用途を離れ、男性のおしゃれ必需品になっていきます。 古満巨柳「龍虎蒔絵・堆朱鞘入印籠」（江戸時代18世紀） 例えば、こちらは 「龍虎蒔絵 (りゅうこまきえ) ・堆朱鞘入 (ついしゅさやいり) 印籠」で、 将軍や江戸の大名から多くの注文を受けていた蒔絵師、 古 満巨柳 (こまこりゅう) 氏の作です。 外側の枠の中に印籠が収まる珍しいタイプで、鞘部分と内側の印籠の異なる技法のコントラスにも注目です。 吉村寸斎「木目地馬蒔絵螺鈿印籠」（江戸時代19世紀） こちらは、画像では分かりにくいですが、木目のある木地に螺鈿を施したように見えますが、実はこの木目は描き出されたもの！ 漆地に金で木目を描き、その上に上塗りをし、最終的に木目を描いた部分の漆を研いで、下の金を浮き上がらせて木目に見せる、という気の遠くなるような作業がなされ、更にその上にはご覧のような繊細かつ大胆な螺鈿が施されています。 こちらは、尾張徳川家で好まれた、 吉村寸斎 (よしむらすんさい) 氏による「木目地馬蒔絵螺鈿 (もくめじうままきえらでん) 印籠」です。 ＊蒔絵とは、漆を塗った上に金粉などをのせ、絵や模様を描く技法 ＊螺鈿とは、貝殻を漆地に貼りつける事で描いていく技法 原羊遊斎「雪華蒔絵印籠」（江戸時代19世紀） こちらの印籠を遠目で見た時、ヴィトン柄 ？！と思ってしまいましたが、江戸時代...

 86回目のアート通信は、新潟県佐渡市南部にある「佐渡国小木民族博物館」からです。 木造平屋の 旧宿根木小学校 実はこの小さな博物館は、大正10年に開講した「旧宿根木小学校」の校舎をそのまま利用しています。その建物もとても魅力的で、建物を見るだけでもテンションが上がりますが、展示の仕方もユニークです。 博物館として開館したのは1972年で、国の重要文化財に指定されている漁業用具、船大工道具をはじめ、生活道具品など３万点余りの民俗史料が展示されています。 昔の生活道具 例えばこちら、ただの桶に見えますが、桶にも実は３種類あり、丸太をくり抜いたものが「刳り物」、薄い板を曲げて作ったものが「曲げ物」、数枚の板を組み合わせて作ったものが「結物」です。 所狭しと並べられている竹工芸！ 佐渡島、特に小木地区は竹の名産地。良質の竹が取れることで知られており、竹工芸の種類も豊富！ 昔の漁具や農具、桶や樽、縄文土器などの出土品は新しく建てられた新館に展示。 元体育館も展示室に！ 一方、生活道具など、もっと生活に根ざしたものは旧校舎に展示されています。 オリジナルの展示台がユニークな元体育館 昔の生活道具が展示されている元体育館では、中に入って階段を上がったり歩き回ったり出来る木製の展示棚がとてもユニーク！まるでそこだけ骨董屋さんのようです。 一部の教室はそのままの状態で残されている 展示をせず、当時のままの状態で残されている教室もあります。木製の小さな机と椅子が可愛い！ 各教室の札に展示の内容が記載 信仰・衣など、生活に根ざしたものはジャンル分けされ、教室ごとに展示されています。身近な分野なので、なんとなく懐かしさも感じます。 佐渡国小木民族博物館HPより この博物館のもう一つの目玉は、1858年に宿根木で建造された千石船「光栄丸」が当時の設計図をもとに復元され、実物大で見られる事です。 実は、小木地区は18世紀頃より廻船業で栄えてきたところで、一時は“佐渡の富の1/3はここにある！”と言われた程。巨額の富を生む船は千石船、または北前船と呼ばれていました。 船内に入り内部も見学出来る！ ここではビデオでの解説もあり、千石船の成り立ちがよく分かります。また、船箪笥の展示もあり、佐渡小木は福井県の三国、山形県の酒田に並ぶ三大産地の一つだったそうです。 船用の扉はガラス張りで大きい...