アートとSalut

第34回目のアート通信は、神奈川県川崎市の緑豊かな生田緑地に建つ「川崎市岡本太郎美術館」です。 等身大の岡本太郎とその作品たち 岡本太郎（1911-1996）は、1970年開催大阪万博のシンボル「太陽の塔」の制作者として有名ですが、漫画家の父、一平と小説家の母、かの子の長男として、ここ川崎で生まれました。 晩年、彼が川崎市に作品を寄贈した縁により、長い準備期間を経て1999年に開館しました。氏の作品のほとんどを所蔵しています。 立地が緑地内という事もあり、‘自然と融合した美術館’を目指して地上部にはシンボルタワーの「母の塔」とカフェのみ。展示スペースなどはすべて地下にあります。 美術館のシンボルタワー「母の塔」 ７本の根を持った大木のようでもあり、大らかな母の乳房のようでもある 美術館入り口 ところで、岡本太郎とは、どのような人物なのでしょうか。簡単に追ってみましょう。 現在の東京芸術大学に在学中の1930年、父親の仕事に伴いパリに渡りました。 そこでは制作を続けるだけでなくパリ大学にて通い、民俗学・哲学など多岐にわたるジャンルを学びました。また、クルト・セリグマン(1900 -1962)、カンディスキー1866-1944)、モンドリアン(1872-1944)、マックス・エルンスト(1891-1976)、ジャコメッティ(1901-1966)、ジャン・アルプ(1886-1966)、アレクサンダー・カルダー(1898-1976)、マン・レイ(1890-1976)、ブラッサイ(1899-1984)やアンドレ・ブルトン(1896-1966)など多くの一流芸術家と交流し、影響も受けました。 1940年に戦争の影響で日本への帰国を余儀なくされ、帰国後は応召し中国戦線に出征し、その後、捕虜生活も経験しています。 戦後は縄文土器や沖縄で受け継がれているデザインなどに強く惹かれていき、「芸術は爆発だ！」の言葉でテレビにも出演するようにもなりました。 鮮やかな色の、のびのびした作風に自由気ままの人と思われがちですが、その発言はしっかりした研究と理論に基づいているんですね。 彼の制作活動は、絵画に留まらず彫刻・陶壁・デザイン・寺の梵鐘など多岐に渡っていきます。 「Chance meeting...

来週、東京都庭園美術館で開催されている「ガレの庭」を観に行きます。 エミール・ガレ ( 1846 - 1 904 ) は日本でとても人気がある工芸家なので、彼に関する展覧会はよく開催されますね。 今回はその中でも彼と植物学の関わりがテーマだそうで、とても楽しみです。 そう言えばガレの作品が充実している、ナンシーの『 ナンシー派美術館』 を訪れた時もその庭の充実ぶりに驚きました。 庭も当時の様子を再現している 『ナンシー派美術館』はフランスのナンシーにある、ガレのパトロンだったコルバン邸で当時の様子を再現するかたちで展開している美術館です。 美術館の入口付近 家具なども当時のままです。 私が一番驚いたのは、窓辺の自然光が入るところに飾り棚を設置していた事です。 作品を通して庭が見える様になっているのです。 窓辺の飾り棚 図柄の植物を庭の植物と対比しながら鑑賞できる 日本では考えられない展示の仕方ですが、 この展示の仕方が本来の飾り方なのだろうと思います。    タイプは違いますが、庭を眺められる展示室をもつ東京都庭園美術館ではどの様に展示されているのでしょうか、その辺りにも注目して観てきたいと思います。 ＊余談ですが、ナンシーのお土産で有名なのが＜マカロン・ド・ナンシー＞です。 クリームを挟んだパリのマカロン＜マカロン・ド・パリジャン＞とは違い、素朴な味わいです。 街中で売られていますが、『Maison des sœurs Macarons』 で購入するのがお薦めです。 なんと200年前から同じレシピ・同じ作り方で作り続けている老舗なんです(！) そしてそのおいしさは格別ですよ〜。 『Maison des sœurs Macarons』のパンフレットとマカロン・ド・ナンシーのパッケージ ナンシー の街歩きガイドはこちら をご覧ください。 ・『 ナンシー派美術館』（Musée de l'Ecole de Nancy） 　 www.ecole-de-nancy.com ・『Maison des sœurs Macarons』 　 http://www.macaron-de-nancy.com/ ...

先日、テレビでノーベル賞受賞祝賀晩餐会の模様を見て、スウェーデンのストックホルム市庁舎を訪れた時の事を思い出しました。と言う事で、33回目のアート通信はここ、「ストックホルム市庁舎」からです。 ノーベル賞の授賞式は、コンサートホールで行われますが、受賞祝賀晩餐会はこちらストックホルム市庁舎のホールで開催されます。 市庁舎外観  ストックホルム市庁舎はスウェーデンの建築家、ラグナル・エストベリ（1866-1945）により1911年〜1923年に建設されました。駅から徒歩10分という立地です。塔を伴った姿は気高く、荘厳な雰囲気です。 市庁舎を中庭から見る 中庭から見た建物はこんな感じ。煉瓦の壁面に植物が這い、先ほどより生き生きとした感じです。 中庭より反対方向を見る 中庭の向こうに見える回廊をくぐると、いきなり大きく視界が開けます！ 回廊を抜けたところにある広場 それがこちら！ この景色で、ストックホルムがいくつもの島から成り立っている、という事に改めて気が付きます。この市庁舎が建つのも実は「クングスホルメン島」という島の上で、海に見えるこの水辺は「メーラン湖」です。 ＊ストックホルム市庁舎を建てる際、同じように運河に面して建つ、ヴェネツィアの「ドゥカーレ宮殿」を参考にしたと言われています。 「ブルーホール」 さて、ノーベル賞受賞祝賀晩餐会が開かれるのはこちらの「ブルーホール」です。 先ほどの中庭隣の建物の１階です。テレビで目にする映像より地味に感じませんか？ そして想像していたより狭いスペースです。 ここにずら〜とテーブルを並べて白いクロスをかけて、花や燭台などであの華やかさを演出していくんですね。 ところでこのホール、どう見ても青ではありません。 実は、本当はここの天井は抜く予定でした。そしてまるで中庭のようなオープンなスペースにしたかったそうです。でも冬の寒さや雪などの条件を考えて諦め、その代わり壁などを青く塗り、屋外のような雰囲気にしようとしたそうです。この時点で「ブルーホール」と呼び始めました。しかし、赤いレンガの風合いがあまりにも美しく、光りとの相性も抜群だったので塗らずにそのままになったそうです。名前だけ残っちゃったんですね。 レンガ...

32回目のアート通信は、2004年にオープンした金沢市の市立美術舘 「金沢21世紀美術舘」 です。 こちらの美術館は、特徴ある建物のデザイン、恒久展示作品のユニークさ、企画展のレベルの高さなどで金沢のみならず全国から注目を集めている美術館です。今回は、もし企画展の内容に興味がなくても楽しめる無料のお薦めポイントを中心にご案内していきます。 ポイント その１：建物のデザイン 建物は、フランスの「ルーブル美術館」（ランス）、ローザンヌ連邦工科大学ラーニングセンターなどを設計した事でも知られる SANAA（妹島和世+西沢立衛） によるものです。正面性はなく入口は４箇所。敷地に塀は設けず、公園に入るようにな感覚で足を踏み入れられるようにデザインされています。 SANAAは、この建物で第９回ヴェネチア建築ビエンナーレ展示部門金獅子賞を受賞しました。 歩道と敷地の間には段差も無い 建物は１階と地下のみで、空間を遮る事なくちょこんと置かれたように存在している  サークル状の壁面は全てガラスで、内側に展示室が設けられています。そしてガラス壁面と展示室の間は、入場料を払わなくても自由に出入り出来る無料の交流ゾーンになっています。（→ポイントその３：無料の交流ゾーン） 館内からも広々した敷地を望むことが出来る 特長その２: 屋外彫刻 敷地内には参加型の楽しい屋外彫刻が点在しています。 ３原色で構成された渦巻き状の形に吸い込まれていくように人が入って行くこちらは、オラファー・エリアソン（1967ー）の「カラー・アクティヴィティ・ハウス」です。立つ位置により色の交じり合いが変化し、見慣れた景色が不思議空間へと一転していきます。 　オラファー・エリアソンの「カラー・アクティヴィティ・ハウス」 一方、周りの景色の写り込みから地球の丸さまで感じられるこちらの作品は、建物の設計者でもあるSANAAによる「まる」です。表側を写真に収める人が多いですが、是非内部にも潜り込んでみて。また違う世界が展開していますよ！ SANAAの「まる」 SANAAによる「まる」内部 そして私が好きなのはこちら。フロリアン・クラール（1968ー）による「クランクフェルト・ナンバー３」。全部で1...

31回目のアート通信は、愛知県犬山市にある「野外民族博物館リトルワールド」のご案内です。1983年に開館し、ドイツ・フランス・イタリアをはじめ、アフリカ、インド、韓国、ぺルーなど23か国から保存すべき建物がこちらに移築・復元されています。 北海道「アイヌの家」 展示には屋内と屋外があります。屋内（本館）では、テーマ別資料の展示やビデオ上映などが行われ、屋外では、32の建物が8ゾーンに分かれて建てられています。室内では生活の様子が再現され、パネルなどの説明もあります。 例えば、トルコ・イスタンブールではオスマン帝国時代に建設された「イスラム学院」が復元されており、内部では授業の様子が再現されています。 「イスラム学院」 要所要所にこのようなパネルがある またゾーンごとにその地域の食べ物を提供するフードコートや、民族衣装を試着できるコーナーもあり、その土地の料理を食べて気持ちを盛り上げ、建物内で衣装を付けて写真を撮る、なんていう楽しいお遊びも出来ちゃいます。 アフリカコーナーにある民族衣装の解説館。このような衣装を試着できる！ アフリカのフードコートでは、ワニやラクダ、ダチョウ肉などからスウィーツまで楽しめる アフリカコーナーではトイレもカラフルで楽しい！ そう聞くとテーマパークのようですが、ちゃんと研究され管理されているれっきとした博物館、普段なかなか行けない地域の建物を見たり、中に入ったりと楽しみながら学べるのはうれしいですね！ こちらは、現地の人が来日して仕上げた壁絵が楽しい南アフリカの「ンデベレ族の家」。 アフリカゾーンの「ンデベレ族の家」 カラフルですねぇ～。そしてこの大胆な幾何学模様はすべて定規などは使わずフリーハンドで描かれています。特徴ある色や模様は、 ‘ここに住んでいる！’ という民族の主張でもあるそうです。 「ンデベレ族の家」内部 この模様からキース・へリング（1958－1990）の作品を思い出しました。もしかしたら沢山いた彼のアフリカ系友人に、ンデベレ族の人もいたのかも？？ 敷地内は徒歩でも移動可能ですが、123万㎡の広さがありますので、一日乗り放題の周遊バスを利用すると楽です。「アフリカ～」「インド～」などのアナウンス...