アートとSalut

 114回目のアート通信は、現在、新宿の SOMPO美術館 で開催中の 「モーリス・ユトリロ展」 からです。 「モーリス・ユトリロ展」ポスター ユトリロ (1883-1955) は フランス・パリのモンマルトル で婚外子として生まれ、フランスで制作を続けた画家です。実の父親が誰なのか母親は生涯明かしませんでした。 彼が絵を描く様になったのは、母親が画家だった事もありますが、なんと幼少期からアルコール依存症で、その治療の為です。 展覧会は、初期の「モンマニー時代」、困難な時代「白の時代」、そして晩年の「色彩の時代」、という3部で構成。では早速、代表作や注目点などをご案内していきましょう！ Ⅰ「モンマニー時代」 《モンマニーの屋根》(1906-07年頃) 　パリ・ポンピドゥセンター蔵 幼少期からのアルコール依存症が悪化し、18歳にで入院、治療を受けるようになります。こちらはその治療の一環で描いた作品で、見たままを素直に描いていますね。印象派の影響も少し感じられます。 モンマニーというのは、この頃、彼が母親と住んでいたパリの北側の小さな町の名前。 彼は美術教育を受けていませんが、画家の母親を大変尊敬しており、母への敬意を込めて、彼女の名前 Suzanne Valadon (シュザンヌ・ヴァラドン)の頭文字であるVを自分のサインの最後に入れています。これは生涯変わりませんでした。 Ⅱ「白の時代」 「白の時代」の展示風景 白い壁の建物を多く描いた白の時代には、同じテーマが繰り返されたり、真っ直ぐ進んだ道が行きどまりになりそうで急に曲がる、という構図の作品を多く描きました。 同じテーマや構図が繰り返されるのは、作品を制作する際に、絵葉書や写真を元に描き起こしていた為と考えられます。 アルコール依存症の治療が上手くいかず、精神状態が安定しなかった彼にとって、現場で描くより、家で落ち着いて描く方が、そして同じ構図やモチーフを繰り返し描き続ける方が安心出来たのでしょう。 《可愛い整体拝受者、トルシー＝アン＝ヴァロワの教会（エヌ県）》(1912年頃）八木ファインアート・コレクション蔵 繰り返されたテーマでは、まず、信仰心が強いユトリロは教会をよく描きました。 また、白へのこだわりは、絵の具に砂や鳥のフンを混ぜたり、卵黄を塗りつけるなど、さまざまな工夫から成り立っており、その辺り...